Con motivo del lanzamiento de Cosmonometry, el esperado libro sobre la obra de Pro176, nos hemos acercado al escritor y artista parisino con una entrevista. Nuestra curiosidad a cerca de lo que encontraremos en la publicación se ha mezclado con unos temas pendientes sobre los que teníamos que preguntarle… esperamos que la disfrutéis.

– ¿Por qué has decidido sacar un libro en este momento?

Pensé que era un buen momento para lanzar este trabajo, después de veinticinco años de actividad pintando sin parar pensé que sería un año conveniente. No he lanzado el proyecto hasta haber madurado, lo tenía en la cabeza desde hacía mucho. Creo que para poder hacer un libro uno necesita mucho tiempo de práctica y haber creado una especie de leyenda urbana, blindando una identidad personal, un estilo propio, teniendo algo que compartir, y esto es necesario para dejar huella detrás nuestro con un material que asiente las bases para generaciones venideras.

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– ¿Significa que Pro176 ha llegado al zenit de su carrera como escritor?

¡Por Dios, no! Seguiré haciendo graffiti hasta que muera, si Dios quiere. Cada día intento progresar, y aún no he jugado todas mis cartas. Me quedan muchos goles que marcar, pero actualmente, mi trabajo en lienzos me quita mucho tiempo, el trabajo en el estudio ha roto las barreras, pero me complacen ambos mundos, son complementarios para mi balance en la vida.

– ¿Qué vamos encontrar en Cosmonometry?

Es una monografía de mas de 256 páginas, dibuja un trazado desde mi debut en el graffiti hasta mi trabajo en las galerías. La introducción la ha escrito Mode2 y más de diez colaboradores como Jay1, Skeme, Ket1, Poret, Phos4, Tilt, Nomad, Dize y otros. También encontraréis mis producciones sobre muros, bocetos de diferentes épocas, algo de graff vandálico sobre vías, mi trabajo en lienzos otros extras. He trabajado mucho en la maquinación, el ritmo y los gráficos del libro con mi amigo Tarik Briziz, que ha estado junto a mi en este proyecto.

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– Encontraremos graffiti vandálico en Cosmonometry ¿Qué significa éste para Pro176?

Por supuesto que encontraréis graffiti vandálico en el libro, da igual si es en un tren, metro o en la calle y sus cierres, los cuales fueron durante mucho tiempo el patio de recreo de mis throw-ups. Son mis cimientos, de donde vengo, graffiti salvaje!

Quisimos crear un trabajo detallista que la gente pudiera leer muchas veces y poder encontrar siempre algo nuevo que se les pasara por alto previamente.

– ¿Es un libro orientado para todos los públicos, o sólo disfrutarán al 100% los conoisseurs del mundo del graffiti?

Este libro está dedicado a todos esas personas que aman el graffiti brotado de una larga tradición, gente que será inspirada por sólidas bases y envolverla con una visión futurista, pero también para el neófito, gente que esté interesada en la evolución de un artista de graffiti desde la calle hasta las galerías. Como suelo decir, yo hago arte, y punto, las categorías me la sudan. Dediqué tiempo a escribir muchos textos sobre mi carrera para hacer del trabajo algo comprensible y accesible para cualquiera con un interés en el arte, por lo que este libro no habla únicamente de graffiti y su universo, en el encontramos un largo capítulo dedicado a mi trabajo sobre lienzos.

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– ¿Qué crees que diferencia a Cosmonometry de otros libros sobre la obra de escritores de graffiti?

Tengo mi propio estilo, por lo tanto el libro es único por esa razón y no puede ser comparado con cualquier otro escritor. He desarrollado un universo personal, por no decir una escuela después de todos estos años. Este libro es diferente por su recorrido y originalidad, cada artista es diferente y los resultados muestran aspectos diferentes, pero creo que yo tengo algo más que aportar sobre la mesa.

– El título alude al universo futurista que abandera la obra de Pro176. Al margen de las obvias influencias de Jack Kirby que delata la pasión por las historias de comic ¿Podrías explicarnos el trasfondo conceptual de esta estética?

Aprendí a dibujar desde muy pequeño gracias a los cómics de Jack Kirby, el fue mi primer maestro de alguna manera y su universo me siguió hasta el graffiti naturalmente, ir a su lado era algo obvio. Añadí mi toque personal más tarde, para mi el mundo de los cómics es muy cercano al mundo del graffiti, por un lado estuvo influenciado por él; los colores llamativos, las onomatopeyas, los títulos, efectos de luz, etc… todo del mismo recipiente. Pero también me inspiraron muchos dibujantes franceses, con otro tipo de experiencia en la materia.

Así como en graffiti mis libro básico son ‘Subway Art’ y ‘Spray Can Art‘, el graffiti francés de la época (CTK, BBC) me puso en mi lugar, ellos tenían algo que los americanos no tenían, algo parecido al caso de los cómics franceses… y volviendo a la cuestión, cuando conceptualizo un muro, intento plasmar toda esta cultura asimilada a través de los años, pudiendo apreciar que los fondos de mis piezas tienen el mismo impacto que los elementos principales como las letras o los personajes.

Es una filosofía que requiere tiempo y paciencia.

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– El estilo de las letras de Pro también ha sufrido cierta evolución durante toda su carrera. ¿Nos lo podrías explicar brevemente? ¿Hacia dónde se dirige?

Estoy siempre en una búsqueda constante, es un agobio!! (risas) En Cosmonometry puedes ver como el estilo ha ido evolucionando de año en año, siempre he dado una vital importancia a la estética futurista, por lo que es lógico que a día de hoy dibuje naves espaciales y otros máquinas cósmicas. Tengo un ritual especial, cada invierno me cuestiono las letras, siempre intento crear una nueva colección para la temporada de primavera, la de verano y la de invierno. Existen muchas posibilidades y combinaciones que las letras ofrecen. No puedo quedarme estancado, mi cerebro esta en movimiento perpetuo.

– ¿Qué pretendes conseguir con cada pieza?

Desde hace algunos años, intento asimilar conceptos en los muros, así que presentan algo más que sélo una pieza, como una tipografía con un fondo básico, he hecho eso demasiado. Ahora, me tomo más tiempo para  enriquecer los detalles en los muros, quiero mis personajes, fondo y letras en la misma dirección, quiero superarme a mi mismo parte por parte.

Quiero que la gente identifique mis muros y vea una diferencia, por ejemplo en mi libro ‘Gravitational hunting‘, quiero que entiendan que se trata de una cacería espacial, como un muro que hice junto a NomadDwellin in the lab‘ que va sobre un laboratorio. Por ahora, estoy profundamente concentrado en el mundo de la robótica, la tecnología y la genética. Creo que trabajaré mucho sobre este tema en los próximos años.

– Dinos un escritor que sea ejemplo de buen graffiti.

Mi cómplice Nomad es el mejor ejemplo para mi en este momento, el cuenta con una buena fórmula, y se puede ver en Cosmonometry, hay un puñado de trabajos que hicimos juntos. Sus pinturas me hablan, estamos en la misma honda, ambos formamos parte de esta hermandad de escritores que estamos directamente conectados con el spray-can art y una tradición clásica, con un verdadero amor por las letras bien hechas. Cada nuevo muro me pone bajo presión y me hace intentar superarme a mi mismo. El intenta vivir como músico y toca múltiples instrumentos. Me hace muy feliz quedar con él para pintar, hablamos el mismo lenguaje!

– UB / RTZ. Define esos grupos brevemente.

Ellos son algo así como mi sangre. Soy parte de los Ultraboyz desde el primer día en 1997, trabajé muy duro para dar a conocer este grupo e imponer su filosofía al mundo. Sobre Return To Zero, es Phos4 quien me hizo entrar en el crew en 2010, para mi fue el grupo que mejor representa mi visión del graffiti y cómo este debe ser, fue un honor cuando me propusieron integrar en el equipo.

– Para Pro176… ¿qué papel juega el graffiti dentro del arte, y qué papel juega el arte dentro del graffiti?

El graffiti es un nuevo paso en el mundo del arte, es una disciplina que llegó sin pedir permiso a nadie, su galería eran los trenes, metros y calles, una nueva forma de pintura, con latas y visible a los ojos de todo el mundo. Ahora empieza a ser reconocido y juega un papel real en el mercado gracias a fuertes y carismáticos personajes, pero también, mientras más madura atrae a más infiltrados y farsantes, por lo que a mi respecta tengo que manejarme con ello desde mi propia filosofía ya que soy sincero en mi enfoque, y creo que mi dirección es la correcta. Ahora es cuando la gente verá el avance del graffiti, o en las calles o en las galerías, hemos visto ya tantos cambios…

– Como despedida, danos un consejo o alguna lección que la vida te haya enseñado.

Hay que ser humilde, positivo y estar centrado en el trabajo. Trabajar es la clave.

www.pro176.com
www.cosmonometry.com

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